Extremoduro se corona y sale por la puerta grande

Diecisiete años después vuelta al ruedo, más vale tarde que nunca dirán. Volvían los Extremoduro a la capital y con lleno a reventar dos días consecutivos en Las Ventas, con un gran poder de convocatoria y con un nuevo trabajo que presentar, “Para todos los públicos”. Ante unas 17.000 personas tocaron Extremoduro, la cosa no se podía poner mejor en su primera noche. El dónde, el cuándo y el cómo lo tenían. Gente de lo más variopinta se agolpaba en el recinto que acumulaba grandes medidas de control y seguridad y es que ya se sabe cómo se está poniendo lo de hacer conciertos en la capital.

Aledaños de las Ventas

Interior de Las Ventas

Nos avisaban continuamente de que no se retrasaría el concierto, de que a las nueve y media daría comienzo y así fue, no se demoró y comenzamos a escuchar "Al Cantar" de Platero para abrir boca. Se apagaban las luces y podíamos ver el escenario de containers que tenían montado. Como si de una zona de carga y descarga de un puerto se tratase comenzaba a bajar el container principal al centro del escenario y al tocar el suelo (bueno faltan unos centímetros jejeje) salen corriendo por detrás los personajes principales Robe, Iñaki y Cía. para situarse detrás del mismo. Suenan los acordes de "Extraterrestre" en versión instrumental para subir otra vez el container y dar comienzo así los primeros compases. Sin pausa suena "Sol de Invierno", "Buscando una luna", "La vereda de la puerta"… La primera parada la aprovecha el Robe para decir unas palabritas al público:  "¡Gracias por volver a donde se os quiere sin que volváis".

Las Venta hasta la bandera

Rotunda y con mucha garra comienza "Mama" de su último disco y "Golfa" van levantando al personal. Continúan con "Calle Esperanza s/n" y "Locura transitoria" que Robe introduce con una de las suyas “Me gustaría explicaros de qué va esta canción pero es que no tengo ni puta idea!”.

Daba paso el Robe a la inédita canción "Canta la rana", eso sí antes pide al público que no graben la actuación cómo aliciente para que la gente vea y escuche un tema nuevo esta gira. Eso sí, no sin algún problema que otro y con un poco de mosqueo “Mira que no quiero cabrearme y al final…” –decía Robe. Pero consigue reducir el número de flashes y de luces de los dispositivos.

Extremoduro (Con Robe en la pantalla)

Empieza la parte de La Ley Innata, todo un acierto de disco y con mucho juego para los directos, suena "Dulce introducción al caos", "Segundo movimiento: lo de fuera" y "Cuarto movimiento: la realidad”. Con esto se despiden para hacer un descanso de unos quince minutos (un poquito menos de lo habitual) debido a problemas con el horario de fin de la actuación -según explica Robe- aunque ellos seguirán adelante con la actuación. Es más sigue instando a la gente diciendo “Esto es un país libre asique haced lo que quérais pero sin que os vean”

Robe e Iñaki Uoho

Caso a parte fueron los continuos parones entre canción y canción al principio del show pero la segunda parte va con otro ritmo y con más fuerza, suena “Prometeo” y "Jesucrito García".

Después sobrecoge la batería de "Poema sobrecogido" desgarradora, contundente y estridente y después "Tango suicida" y “So payaso”. Empieza la intro del poema de Francisco M. Ortega Palomares:

“Me da vértigo el punto muerto 

y la marcha atrás, 

vivir en los atascos, 

los frenos automáticos y el olor a gasoil…”

para dar comienzo a "Standby".

Se desata la locura y los pogos, llegan "Puta", “¡Qué borde era mi valle!”, “Ama, ama…” y “El camino de las utopías” (“El pájaro azul”).

Por último sólo decir que el intento de separar al público en una zona más tranquila (a la izquierda) y otra más marchosa (a la derecha) no puedo decir que surja efecto ya que desde la grada se podían observar numerosos pogos tanto a un lado como a otro.

Zona marchosa (No os penséis que se quedo ahí el dichoso cartelito durante el concierto)

Para cerrar y previa despedida del Robe, cierran el resto de músicos con "Rockin All Over The World" de John Fogerty en versión instrumental. Más de tres horas de concierto. Cierran un espectacular Iñaki Uoho (sin duda el alma de lo que es Extremoduro en la actualidad) tirándose a la batería de cabeza como viene siendo habitual y un contundente batería José Ignacio Cantera, el cual tengo que decir que me dejó muy sorprendido con su gran actuación. Para mí, los dos mejores musicalmente del grupo. Y el Robe pues con sus cosas, pero eso ya lo dejamos para otro día que tiene mucha miga…

 SET LIST:

1.   Extraterrestre                                                                                     

(Instrumental)

2.   Sol de invierno 

3.   Buscando una luna 

4.   La vereda de la puerta de atrás 

5.   Mama 

6.   Golfa 

7.   Calle esperanza s/n 

8.   Locura transitoria 

9.   Canta la rana 

(Inédita)

10. Dulce introducción al caos 

11. Segundo movimiento: Lo de fuera 

(versión corta + nuevas estrofas)

12.               Cuarto movimiento: La realidad 

Set 2

13.  Prometeo 

14.  Jesucristo García 

15.  Poema sobrecogido 

16.  Tango suicida 

17.  So payaso 

18.  Standby 

19.  Salir 

20.  Puta 

21.  ¡Qué borde era mi valle! 

22.  Ama, ama, ama y ensancha el alma 

Encore:

23.  El camino de las utopías 

24.  Rockin' All Over the World

Primera maketa de Edifikando Ruinas

En este apartado referido a las promesas rockeras tenemos que decir que ya está disponible la primera maketa del grupo de Punk-Rock huecano Edifikando Ruinas. 

La maketa contiene 4 temas y se puede descargar en el siguiente enlace:

http://www.mediafire.com/download/vcnst8i9vjozzb8/Edifikando+Ruinas+-+Maketa.rar

El primer tema se titula "Momento y lugar" y se asienta sobre una base de Rock And Roll aderezado con una buena dosis de Punk. El segundo tema es el más punkarra del disco, con baterías y guitarras rápidas, cercanas al Hardcore, y se llama "El tiempo de la vida". Estas dos primeras canciones tratan básicamente sobre aprovechar el momento. El tercer tema, titulado "Cuestión de confianza" es el más melódico de la maketa y nos muestra que no nos debemos de fiar de nadie. El cuarto y último tema tiene por título "Bonita y bella" y habla del triste asunto de la violencia machista sobre una base musical punk-rockera. 

Leyendas del Rock: Sábado 9

Tocaba despertarse y dar todo en lo que iba a ser la última jornada en el Leyendas del Rock 2014. Con las pilas recién cargadas entrábamos al recinto para ver a Lujuria con su carismático frontman Óskar Sancho y cómo no luciendo modelito rojo con flecos, especial para la ocasión. Tocaba darle caña y Óskar se la daba a los políticos, gran apoyo a la paz y a Palestina con su #FreePalestine . Empezaba el directo con una bandera de Palestina tocando temas como  “Mozart y Salieri”, “Sin parar de pecar”, “Cinturón de castidad”, “Vamos muy bien” canción de Obús con el Tío Luis, con su bajo en forma de hacha, “Estrella Del Porno”, “Joda A Quien Joda”, “Corazón De Heavy Metal” con el vocalista Javier Endara de Wild, “Duro y Potente” de Banzai que sonaría más tarde con los Banzai, “Traidor” de Muro, y “El heavy no es violencia” de Bruque y “Leyendas del Rock” con un Manuel Seoane dando rienda suelta a las seis cuerdas.

Al moemento ya podíamos disfrutar de Óscar por la zona de mercadillo como siempre muy simpático y cercano con toda la peña.

Con Óscar Sancho, Lujuria

Óskar Sancho con sus Lujuria

Más tarde podíamos escuchar a Eluveitie con grandes problemas de sonido que se sucederían durante toda la jornada en el escenario Jesús de la Rosa. Sonaron sus ya convertidos en grades clásicos "Inis Mona" y sus nuevos temas de "Origins" todo un grupazo que está pisando fuerte y asentándose en los festivales europeos de mayor renombre.

Recinto Leyendas del Rock

Tocaba ver a otra banda que se marca unos directazos para no parar de saltar. Tocaba H.E.A.T. y su vocalista Erik Grönwall, ganador del concurso de ídolos en Suecia y todo un portento a la voz, incansable e incombustible se mostró entregadísimo, sin parar de moverse, saltando y cantando estupendamente temas como  la más aclamada y conocida “Living on the run” con la que cerraron su show. Grandes musicazosy el Hard Rock de toda la vida hacen que sea una gran pócima del éxito en nuestro país.

Cartel Leyendas de Rock 2014

Para continuar y después de un parón, continuamos con Warcry y su noveno Leyendas consecutivo. Nada que decir a la banda de Víctor García y Pablo que tocaron grandes temas de su nuevo plástico como "Quiero Oírte" y temas de siempre con "Hoy gano Yo".

Parada obligatoria era ver a la banda de Michael Kiske y Kai Hansen, ellos son Unisonic, un nuevo proyecto que suena a la mejor versión de Helloween de su gran época y con un power metal arrollador y demoledor en todos los aspectos. Sonaron también temas de Helloween como "March of Time" o "I want Out".

Sin parar y con ganas de más nos vamos a ver a la banda de Salvador Domínguez, Banzai, con un José Antonio Manzano en sus mejores momentos vocales. Suenan y se corean temas de toda la vida como "Coche rápido en la noche", "Duro y Potente", "Grita", "Rock Duro" o "Luces" y para cerrar la canción que da nombre al grupo Banzai, Banzai, Banzaaaiiiiii!!!!!

Pero teníamos muchas ganas de más, las cuatro de la mañana y desde las tres de la tarde danzando es poco. Así que, vámonos a por más a ver a Leo Jiménez y la Heavy Metal Orchestra. Qué os voy a contar, pues que un día espectacular de conciertos sólo se puede cerrar de esta manera, con Leo, "la Bestia". Haciendo un concierto muy especial de sus veinte años encima de las tablas descarga temas como si de una banda internacional se tratase, con mucha fuerza, garra, desparpajo y haciendo que todos los presentes aguanten como si hablamos de un concierto a las once de la noche. Tocando temas muy especiales abriendo con "Future World" de Helloween, una canción -del grupo más grande- dijo, "Fear Of the Dark" de Iron Maiden,  “Neon nights” de Black Sabbath, “Metal warrior” de Manowar y “Domination” de Pantera. Tocando temas propios como “Desde niño” de su disco ‘Animal solitario’ y “Condenado”, “Enter Sandman” de Metallica, su particular versión de "Hijo de La Luna" de Mecano, "Painkiller" de los Judas Priest y yo que sé cuantas más pero allí estuvimos sin darnos cuenta de la hora hasta las cinco y media de la madrugada. Nada que decir de Leo, tan sólo, ¡¡¡ESPECTACULAR!!! Para mí lo mejor que ví en el Leyendas y todo un acierto ponerle como cierre de festival.

Bueno y con esto, sólo me queda despedirme hasta la próxima edición, en la que ya sabéis que estará Doro Pesch!!!! Nos vemos!!!! lmL  lmL

Leyendas del Rock  lmL lml

Leyendas del Rock: Viernes 8 de Agosto

Llegaba otro año más una de las fechas más señaladas del panorama del heavy metal nacional. Nos íbamos al Leyendas del Rock a disfrutar de las leyendas nacionales e internacionales que componían el cartel.

Preparándonos para W.A.S.P. y Arch Enemy

Comenzábamos la tarde dando una vuelta por el recinto, la zona de merchand oficial, el mercadillo... y sobre todo disfrutando del primer concierto de Burning Kingdom, que abrían con un calor brutal, pero aún así recibieron el apoyo de los fans del guitarrista Manu Seoane que ya va siendo conocido por que no para con Lujuria y Bürdel King. Sonaron temas como Watching As It Burns, Simplified y That’s My Boogie, con un espectacular Danny Vaughn a la voz. Después me encontraría a Manu entre los asistentes, porque este mundillo es así (somos gente cercana coño!!!).

Con Manuel Seoane

Seguía el gran día del Leyendas y nos íbamos a disfrutar de Manuel Escudero con sus talentosos Sacramento y la gran sorpresa que les acompañaba el mítico guitarrista de Nazareth, el señor Manny Charlton. Y para mayor sorpresa pues lo que pasa siempre antes de empezar y apoyado en la barra viendo a Esclavitud me encuentro con Rafabasa que los iba a presentar, como siempre apoyando el heavy metal nacional.

Con Rafabasa

Sin parar con ganas de más comenzaban Stryper con un gran aspecto muy cuidados en la escena, empezaba a sonar su heavy rock cristiano. Cito textualmente de Rafabasa.com  "elegantes al máximo, presentando un aspecto y forma excelente, con los instrumentos tuneados más atractivos del festival (como ya comenté de su concierto en Bang Your Head) y contando con alguien tan magnético como Michael Sweet al frente (al que le he visto cantando mejor que esta tarde pero que siempre hay que quitarse el sombrero ante tamaña leyenda de nuestro rollo… y un tipo encantador y realmente educado y agradable).  "

Sin ninguna duda era otro de los grandes atractivos del primer día gordo del Leyendas. Sorprendieron al personal con un clasicazo de los Judas "Breaking the law" y tocaron sus archiconocidos temas "Calling on you" o "Free".

Stryper en el escenario Azucena

Seguíamos el día sin parar comenzaban los Arch Enemy que no defraudan nunca en directo, nada que objetar, Alissa a la voz un acierto después de irse Angela Gossow. No para y es sin duda otra grande sobre las tablas como nueva frontwoman. Su nuevo disco espectacular, War Eternal es muy recomendable, se nota que ya tienen el sonido que buscan en las venas y que sus guitarristas son unos grandes ingenieros. Grandes temas como "My Apocalypse" o "Nemesis" sonaron a parte de los temas nuevos "War Eternal" o "You Will Know My Name". GRANDES ARCH ENEMY!!!!

Y llegaba la hora de disfrutar del plato fuerte del día, a pesar de ciertos fallos técnicos, algún que otro parón y lo previsible del setlist era lo más esperado ver a Blackie Lawless, escuchar temas del Crimson Idol y la repetida hasta la saciedad "I wanna be Somebody". Era la hora de W.A.S.P. Sonaron clasicazos del Crimson Idol como "The Invisible Boy", "The Idol", "Chainsaw Charlie" (Sí es mi motosierra que se la dejé a Blackie! jajaja) o "I Am One". Pudo ser mucho mejor sin duda alguna, pero siempre está bien ver a grupos que llevan 32 añazos ahí arriba!!! lmL

W.A.S.P. en el escenario Jesús de la Rosa

De Michael Schenker poco tengo que decir. Está bien escuchar el Doctor, Doctor en directo la primera canción de un concierto pero prefiero que la canción de paso a un tema de Iron Maiden. 

Y para cerrar la noche porque ya estábamos agotados del calor y queríamos guardar fuerzas para el día siguiente era hora de ver a Sherpa ex-Barón Rojo. Tocando temas de su nuevo disco Transfusound y grandes clasicazos de los Barones con Hermes a la batería como: "Concierto Para Ellos" o "Campo de Concentración"

Noche del Rock en San Sebastián de los Reyes

No hay nada como un buen concierto para empezar las fiestas de una localidad. La "Noche del Rock" de San Sebastián de los Reyes del día 27 de agosto es buen ejemplo de ello. 

Sublevados, Gatillazo, El Drogas, Reincidentes y Barón Rojo, con este cartel era imposible no asistir a la localidad madrileña al concierto, ya que se trata de algunas de las mejores bandas del Rock español.

En una larga tarde-noche de más de 8 horas de Rock, a las 7:30 de la tarde comenzó tocando el grupo local Sublevados, conocida banda que lleva tras de sí varios discos y muchos años de carretera. Su actuación no la pude ver, pero estoy seguro que descargaron su Punk-Rock de una manera excelente.

A eso de las 9, el incombustible Evaristo y sus Gatillazo empezaron a cagarse en todo lo cagable y a meterse con todo lo podrido de esta sociedad. Éste fue el primer concierto que vi y la verdad es que fue muy cañero, repasando los temas habituales de Gatillazo y alguna que otra canción de La Polla Records. Puro Punk sin complejos.

Entrando la noche, a las 10:30 se subieron al escenario El Drogas y su banda. Su repertorio rockero incluía temas de su último disco, temas de Txarrena y míticas canciones de Barricada. Una actuación sin desperdicio, aunque a veces se me hacía pausada, será porque a mí me gusta la música más movida.

A medianoche, antes de que comenzaran a tocar los Reincidentes, los asistentes al concierto pudimos ver la pólvora que daba oficialmente inicio a las fiestas de San Sebastián de los Reyes, ya que los fuegos artificiales se encontraban muy próximos al lugar de las actuaciones. En el ámbito musical, Reincidentes nos siguen ofreciendo grandes recitales de Punk-Rock. Esta vez comenzaron con sus últimos temas, para ir calentando el ambiente y terminar con sus grandes clásicos. Sublime.

Por último, a las 2 de la madrugada les tocaba el turno a los Barón Rojo, pero analizar el Heavy Metal es cosa de mi colega y compañero de blog Carlos del Cerro.

Para terminar, me gustaría remarcar que el lugar donde se hizo el concierto, el Auditorio Parque de la Marina, es un lugar excelente y está muy bien acondicionado. Además, dispone de una acústica demoledora, lo que hizo que los allí presentes sintiéramos mejor la música.

La influencia del Hardcore en los RAMONES

Los Ramones fueron una de las bandas que pusieron la piedra angular en el edificio del Punk-Rock. Sus cuatro primeros discos constituyeron la base sobre la que se asentaron los grupos de Punk posteriores, incluso los que endurecieron su sonido para crear el Hardcore Punk, el estilo que surgió a primeros de la década de 1980 en EE.UU e Inglaterra, caracterizado por sus canciones ultrarrápidas y cortas.

Pues bien, si los Ramones influyeron en la creación del Hardcore Punk, más tarde el Hardcore les influirá a ellos. A mediados de los años 80 los Ramones se adentraron en los terrenos del Hardcore Punk. Esto se debe en parte al influjo que ejercía Dee Dee, el bajista, sobre los demás miembros del grupo. Dee Dee se había convertido en un ferviente apasionado de la escena Hardcore americana (que los propios Ramones habían inspirado) y contagió al resto del grupo su gusto. También tuvo mucho que ver la llegada del nuevo batería Richie Ramone a la banda, otro tipo al que le gustaba el Punk más contundente. La influencia del Hardcore Punk en los Ramones la podemos ver en álbumes suyos como Too Tough To Die (1984), Animal Boy (1986) o Halfway to Sanity (1987).

Veamos algunos ejemplos del disco Too Tough To Die:

"Mama's Boy"

"Wart Hog", cantada por Dee Dee

"Humankind", compuesta por Richie Ramone

Escuchemos unos ejemplos del álbum Animal Boy:

"Animal Boy"

"Eat The Rat", cantada por Dee Dee

Veamos algunos ejemplos del disco Halfway to Sanity:

"Weasel Face"

"I'm Not Jesus"

La influencia del Hardcore peduró, aunque con menor intensidad ya tras la salida de Richie Ramone y la vuelta a los parches de Marky Ramone en 1988, que había abandonado el grupo en 1983 debido a su alcoholismo. En Brain Drain (1989) podemos contemplar los últimos coletazos del Hardcore Punk en los Ramones.

Destacan estos temas: 

"Zero Zero Ufo"

"Ignorance Is Bliss"

Por último, podemos ver la vena más Hardcore de los Ramones en el directo que grabaron en 1991 en Barcelona, con CJ Ramone al bajo tras la marcha de Dee Dee en 1989. Este directo, titulado "Loco Live", salió al mercado en 1992 y en él los Ramones descargaron 33 auténticos trallazos de Punk-Rock acelerado. 

https://www.youtube.com/watch?v=pfg4rWys0MQ

Rock in Silo

De menos a más. Así fue como discurrió el segundo día del festival Rock in Silo que se celebró en Torrijos (Toledo) el pasado sábado 14 de junio. De menos a más, porque al principio de la tarde había muy poco ambiente, tanto en el concierto como en los alrededores. Pero a medida que iba avanzando la noche, el público se animaba, influidos por la presencia en el escenario de los grupos más importantes que pisaron este festival: 13 Bats y Porretas.

Cartel del Rock In Silo en Torrijos

Por 3 euros disfrutamos de cinco grupos, un ambiente agradable y una buena noche de calor y Punk-Rock.

Empezó el festival a eso más o menos de las 8 de la tarde. Comenzó tocando el grupo local Otra Movida, que acaban de estrenar una maqueta. Su estilo Punk-Rockero se dejó notar, aunque bien es sabido que no estuve muy atento de su actuación. Siguió el grupo talaverano Staka, que empezó a animar al personal con su mezcla de Punk, Rock y Ska. Tampoco estuve muy atento a su concierto, al igual que al que hicieron K-tólicos, grupo extremeño de Punk-Rock con tres discos a sus espaldas ya.

La noche se calentó definitivamente cuando hicieron su aparición en el escenario 13 Bats. Con su Punkabilly arrancaron multitud de simpatías entre gente que, seguramente ni les conocía. Con ese estilo que en ocasiones me recuerda a Dead Kennedys y otras a The Clash (En realidad creo que es una mezcla perfecta entre ambos grupos, aderezado con Rockabilly) dieron un repaso a los temas que aparecen en sus discos, y versionearon, además de a los dos grupos que he nombrado unas líneas más arriba, a La Polla Records y a los Porretas. Creo que 13 Bats no dejó indiferente a nadie, y dejaron a la gente bastante contenta y preparada para disfrutar de los Porretas.

Y como la noche fue de menos a más, llegó el momento álgido de la noche. Los veteranos Porretas dieron un repaso a casi todos sus clásicos, intercalando algún tema nuevo también. Fue durante la actuación de los de Hortaleza cuando más público hubo en el festival. Además, los Porretas no defraudaron. Los vi con ganas, con actitud, con la rapidez que había echado en falta en otros conciertos suyos desde que les dejara su guitarra y carismático cantante Rober. Bravo por los Porretas. Espero que sigan con esa actitud de cara al futuro y nos sigan dejando temas en los que la crítica social y la diversión están aseguradas.

Y esto fue todo lo que dio de sí el segundo día del Rock in Silo de Torrijos. Un día de menos a más, pero un día muy bueno en el que nos lo pasamos bastante bien. Espero que este festival se consolide y atraiga a más gente en sucesivas ediciones y que consiga poner a la comarca de Torrijos y a la provincia de Toledo en el mapa del Rock nacional.

Promesas Rockeras

Se abre un espacio nuevo en ChicosDelRock !!! Este espacio, estará enfocado para nuevos grupos que están surgiendo, jóvenes promesas que hacen que el Rock y la música sigan hacia delante. Podréis entrar en la nueva pestaña "Promesas Rockeras". Estaréis sobre todo muy informados sobre dos grupos:

Infiltrados (Rock)
      @Infiltradosgrup
      https://www.facebook.com/pages/Infiltrados/476586479127013?fref=ts

Edifikando Ruinas (Punk)
      @ERuinas

Leyendas del Rock 2014/ Extremoduro/ Aúpa Lumbreiras

Llega el festival por antonomasia del heavy metal en España, uno de los conciertos de la extensa gira de Extremoduro y el festival más reivindicativo donde los haya. Y es que el Leyendas del Rock se va consolidando en el difícil mundillo de los festivales, Extremo trabaja a tope en esta nueva gira Contra todos los públicos y el Aúpa ya se ha hecho un nombre dentro del panorama nacional. Nosotros ya tenemos todo preparado para irnos a Villena, yo me iré la primera semana a cubrir el Leyendas y mis compañeros os contarán la semana posterior con Extremoduro y el Aúpa!!! 

ROCK&ROLL!!!!

Entradas para el Leyendas del Rock 2014

Esto es un adelanto de las bandas que nos esperan en este leyendas:
http://www.youtube.com/watch?v=v16DKZIvqXg

Cuesta llegar al vértice de la pirámide en Viñarock

Llegó la XIX edición del festival de Villarrobledo, con mucha mezcla de culturas musicales y en la que nosotros nos centraremos en la parte más rockera. Momento de tiendas de campaña, de buen rollo, de cartas, de vecin@s, de guitarras y de pasarlo lo mejor posible en Viñarock 2014. Eso es el Viña colas en los baños, las duchas, la entrada al recinto e innumerables personas las que allí se reúnen para disfrutar del festival con más nombre en la península y que este año contó con más afluencia que nunca gracias a la posibilidad de ver los conciertos en streaming, desde la organización aseguran que en total fueron 200000 personas las que disfrutaron del festival y que ha sido sin duda su mayor llenazo. Todo esto sin contar a la gente que va allí sin entrada y sólo a la acampada.

Después de tomar asiento en la acampada el miércoles, llegaba la hora de coger buen sitio en la zona de conciertos y nos fuimos a la gran hora del "2x1" en consumiciones para disfrutar de Sínkope y algo de Kaótiko, del cual escuché su ya conocido tema "Otra noche" de vuelta a la acampada. Era hora de cenar y coger fuerzas para ver el plato fuerte del día, Reincidentes. Con una hora y media de directo y en momentos algo monótono, nos deleitaron los Reinci con los mejores temas de sus 30 años de vida. Todo el mundo coreaba "La republicana", "Ay, Dolores", "Vicio". Se los notó algo fallones en cuanto a tiempo, sin duda muy descuadrados en muchas ocasiones. Después era turno para los Riojanos Tierra Santa muy poco atractivos en directo y muy simplones pero con grandes temas como "La canción del Pirata" poema de J. de Espronceda.

El segundo día fue más intenso con Rosendo como plato fuerte aunque un poco aburrido debido a que presentaba disco, tuvo sus momentos álgidos en "Cada día", "Agradecido", "Flojos de Pantalón" o "Navegando". Todo el mundo hecho en falta "Maneras de Vivir" aunque yo creo que por una vez que no la toque no pasa ni media. Era turno de comer algo, de beber unos litros y esperar a los que tocan siempre en el Viña y es que no defraudan, comenzaban los pogos con "Naita na", "Hasta siempre, comandante", "Inés" y demás temas ya archi-conocidos para todos los públicos. Y para rematar un popurrí con Vicio, Chipirón y demás. Era hora de ver más relajado a Duo Kie y rematar el día con el tributo a Extremoduro, Karkoma. Los cuales levantaron aún más a la peña escuchando lo mejor de un gran grupo nacional, "Puta", "A fuego", "La vereda" y demás clasicazos.

El último día era turno de echarnos unas risas con los temas del Reno Renardo y ver una de las sorpresas de Viña que fueron Benito Kamelas. Después ni que decir tiene la gran repercusión con La Fuga. Y he de decir que me sorprendió con su nuevo cantante Pedro. Me parece que ha mejorado mucho y que se defiende con mucha más sangre que Rulo los temas más conocidos de la Fuga, le da otro rollo y lo hace para bien. Sonaron brutalmente bien "Pa´qui pa´lla", "Jaleo", "Heroína" y demás temas. Destacar la caña que metieron a La del "Txus" canción de La Polla que tocaron más grupos como Porretas. Después venía la hora de coger fuerzas y escuchar a un grupo que por su contundencia y por sus nuevos trabajos hacen que el metal patrio no se agote, Sôber presentaban Letargo. Contundentes sonaron sus nuevos temas "Blancanieve", "Insecto" y todos sus temas como "La nube" o "Loco". Me gustó mucho el directo y la potencia de Sôber. Después venían unos clasicazos de Hortaleza Los Porretas, haciendo bailar pogos a todo el mundo con "La del fútbol", "Marihuana", "Sólo fui a mear", "Porretas" o "Hortaleza". Pero la locura y los pogos se desataron con un conocido de Ska-p, Pipi con su banda The Locos hacían saltar y de qué manera al personal. Y la sorpresa de este concierto fue ver de nuevo en el escenario al guitarrista de Boikot "Kosta" que tocó todo el repertorio con The Locos.

Con esto terminamos cuatro días de muchas juergas y conciertos en Viñarock!!!!

SKA-P en Toledo

Dijeron que sólo iban a hacer un ensayo general de cara a su próxima gira, pero al final acabaron haciendo 2 horas de concierto en una nave del polígono industrial de Toledo. Sin escenario y con entrada gratuita, tod@s l@s asistentes disfrutamos de un concierto en familia, a escasos centímetros de la banda.

Bravo por Ska-p, que mostraron ser unas personas muy amables, saludando a los que allí estábamos antes de que empezase su "ensayo" y acercándose al público durante el concierto para hacerse fotos, repartir púas y bebidas y hablar con la gente entre canción y canción.

El ensayo-concierto estuvo genial, con un repertorio variado en el que hubo hueco para temas clásicos y nuevos por todos conocidos. Además, tocaron 2 temas de su primer disco, como "El hombre resaca baila ska" y "Abolición", que me gustaron bastante. Cabe decir que casi todos los temas que tocaron fueron coreados a pleno pulmón por el público asistente, en especial canciones como "Legalización", "Niño soldado", "Mis colegas", "El vals del obrero", "Vergüenza", "Mestizaje", "Solamente por pensar" (cantada en castellano e italiano), "Se acabó", "Derecho de admisión", "Crimen sollicitationis", "A la mierda" o "El gato López", tema que sirvió para cerrar una tarde especial.

Fue una tarde especial porque ni en mis mejores sueños me hubiera imaginado un concierto de esas características, y menos en Toledo. Creo que tod@s l@s que allí estuvimos salimos bastante content@s del concierto. 

Queda poco más que decir, solamente felicitar a la banda vallecana por tan excelente iniciativa, ojalá muchos otros grupos hicieran este tipo de cosas.

El gran Ritchie Blackmore!!!

Si no te suenan estos solos es que no tienes ni idea de lo que es el rock!!! Este es un maestro de las pentatónicas, de los mejores solos de rock y rock&blues que han podido salir a la luz!!! Guitarrista de dos grupos míticos que pasarán a la historia como son Deep Purple o Rainbow, Blackmore ha llegado a componer estos magníficos solos que aún hoy perduran y hacen crecer a nuevos guitarristas queriendo imitar a aquel tipo que los hacía. Aquí van sus mejores 25 solos, de temazos como:

"Rainbow eyes", "Man on the silver mountain" de Rainbow o "Smoke on the water", "Child in time" "Highway Star" de Deep Purple.

Joe Satriani

"Summer song" es una verdadera obra maestra de las muchas de este grande de la guitarra Joe Satriani. Este grande es básicamente un profesor de guitarra de muchos grandes nombres de los mejores guitarristas que tenemos actualmente, véase Steve Vai, Marty Friedman (Ex-Megadeth), Alex Skolnick (Testament), Andy Timmons, Larry LaLonde (Primus), Reb Beach, Rick Hunolt (Ex-Exodus) y Kirk Hammett (Metallica). Se le propuso sacar discos y se ha dado a conocer por su dominio de las seis cuerdas y de las múltiples técnicas de guitarra que maneja a su antojo. Poco más que decir sobre un maestro, solamente darle al play. 

MägodeOzFest FrontStage Vistalegre

Es ya habitual en las escapadas a los conciertos, ver ciertos personajes del mundo del rock y en este día tan especial con tantos artistas invitados no podía ser menos. Entre tanta parada para los conciertos de Mägo de Oz, Bürdel King, Leo Jiménez o To/Die/For pudimos observar muchos representantes del gremio y colaboraciones preparadas para esa noche. Entre los cuales pudimos charlar con Anono (batería de Bürdel King) que tuvo luego sus problemas con los de seguridad para poder volver a entrar al recinto, ya que no le conocían; y Jero Ramiro (ex-guitarrista en Santa, Saratoga y actual guitarra de Santelmo) que se portó de 10 con nosotros, comentándonos que saldría en la séptima canción a darle caña, en concreto en el tema "Satanael" de los Mägo.

 

Aquí tenéis las respectivas fotos de esa noche.

Anono batería de Bürdel King

Jero Ramiro guitarrista de Santelmo

Eskorbuteando: Los demenciales chicos acelarados

Llevo varios días con este disco en la cabeza, y es que no paro de escucharle últimamente. Los demenciales chicos acelerados de Eskorbuto es un disco que no te puede dejar indiferente. No puedo estar más de acuerdo con esta reseña sobre el disco:

Siguiendo los pasos de The Clash, después de sacar al mercado su obra maestra lanzan su obra más ambiciosa. “Los Demenciales Chicos Acelerados” (Discos Suicidas, 1987) sería como el “Sandinista” (CBS, 1980) de Eskorbuto, una obra grandilocuente y ambiciosa que quería dar a entender que eran más que un simple grupo punk. El álbum es una especie de disco conceptual cuya historia es la de un político ávido que hace todo lo que tiene en su mano para alcanzar el poder, ya sea manipulando a las masas o arengándolas con gritos populistas, y una vez alcanzada la cima perpetuarse en el poder presentándose como único salvador de la patria. Esta idea contra los autoritarismos se puede ver tanto en la portada, con una foto donde podemos ver entre otros a Adolf Hitler o Joseph Goebbels, como en la contraportada, donde se deja claro que es de “interés nacional” que era la coletilla que usaba el régimen para certificar aquellos objetos culturales buenos para el pueblo. Una gran idea pero que ya desde antes de salir al mercado tuvo que ser rectificada ya que por problemas de minutaje se tuvieron que reordenar los temas dentro del vinilo, lo que llevó a embarullar la trama.

Así desde el primer tema, “A pesar de todo”, Eskorbuto nos presenta a un joven poco agraciado, con múltiples deficiencias pero al que se le coge cariño ya que desconocemos su verdadera naturaleza, y es que en “Los demenciales chicos acelerados” descubrimos algo más de nuestro protagonista, está asqueado de la sociedad y odia a todos en general sin importar raza o religión, y que no aguanta la paz como nos enseñan en “La canción del miedo”, tema válido tanto en su momento como el actual. Decide llegar al poder por cualquier medio y llega a la conclusión de que como dice el título de la canción aunque son necesarios “Las multitudes son un estorbo”. En “Paz, primero la guerra” proclama a las masas sus soluciones más inmediata y es que siempre es más fácil echar la culpa a los demás que hacer autocrítica.

“La marcha del siglo XX” ya nos presenta a nuestro protagonista como candidato a las elecciones y sus líneas básicas de actuación, el populismo ante el electorado, la hipocresía antes las autoridades y hasta atentados autoinfringidos para que la sociedad te vea como un mártir. En “Jodiéndolo todo” ya nos le presenta como líder de la nación y en “Tragedia” comienza a verse la vena dictatorial, y es que como buen dictador tiene que eliminar a las personas más molestas. “Asesinar la paz” reitera en la idea subyacente del disco y reincide en lo que mismo que “Paz, primero la guerra” y en “Ciudad conflictiva” deja claro que lo mejor es eliminar las diferencias de la sociedad y así aborregarles a todos.

Una vez instalado en la poltrona, el protagonista se dedica al hedonismo, lucrándose con la corrupción como en “Trabajo sucio”, dejándose llevar por la lujuria como en “Con mujeres”, y para mantener el orden usar la tortura -“El infierno es demasiado dulce”- y las ejecuciones -“Más allá del cementerio”-. En la parte final recuperan algunos temas de sus primeros tiempos como son “Ratas rabiosas”, “Hipócritas” y “Enterrado vivo”, entre medias “Sálvelo” la agonía sufrida por nuestro protagonista en el lecho de muerte y como epílogo, una gran canción, “No es fácil” donde muestra la crueldad del ser humano “yo tenía un socio hasta que una bala se alojo en su cerebro, ahora tengo la bala, por supuesto todo su dinero”.

Extraído de: http://lafonoteca.net/discos/los-demenciales-chicos-acelerados

Aquí os dejo el vídeo con el disco íntegro, para que lo disfrutéis.